故事讲述了一战后的大正时期，女相扑手和无政府主义青年之间发生的“时代物语，黑泽明&沟口健二时代的日本电影界元老马场正担任美术监修。
在冬天刚过的巴黎，安娜认识了丈夫克雷蒙的朋友萨罗。对于萨罗这个朋友，安娜总是忧心忡忡，觉得他不像善类。克雷蒙脾气急躁，不久后更与当老板的父亲决裂，并从自家的工厂辞职。糟糕的家庭经济状况使安娜总是愁容满面，为了让妻子高兴，克雷蒙决定带她去夜总会玩乐一番。不巧正好碰到安娜的旧情人马瑞，二人暧昧的举动不禁让克雷蒙醋意大发。
仪(马海伦 饰)为寻求作曲上有所突破，开始酗酒。老板斥责仪作曲无新意，仪借酒浇愁，又载同儿子Eddie驾快车，最终酿成意外。 Eddie要折去脚保命，仪后悔莫及，丈夫勃然大怒，将仪逐出家。经修女(湘漪 饰)的婉言安慰，仪心情渐平复，并戒酒，伺机到学校偷望Eddie，见Eddie强行打篮球跌倒，深感悲伤。仪一次购物巧遇Eddie，求他原谅，Eddie愤然拒绝，加上仪丈夫决定分居，争取Eddie抚养权，仪更悲伤。仪鼓起勇气到丈夫家，求Eddie跟她居住，Eddie选择跟从父亲，仪黯然离去。后来Eddie走出来，表示已原谅仪，仪满足与Eddie相拥。
这是一部向电影致敬的电影。一列火车轰隆隆地穿过隧道，海鸥在水面上尖叫。空荡荡的车站，荒凉的港口，灰色小镇里两个孤独的灵魂。他是一名火车司机，她卖渡船票。他每天都在火车上看到她，暗恋着她。雅典还有爱情的希望吗？《永恒》开头美丽的城市画面表明雅典是一座垂死的城市，因缺乏爱情而备受折磨。科斯塔斯和安娜就住在这里，他们沉浸在孤独的节奏中。他们甚至似乎对此感到满意。科斯塔斯是一名工程师，安娜卖渡船票。玛格丽塔·曼达想拍一部关于沉默的电影。“在电影再次寻找其独特性的核心时，我觉得有必要回归本质。回到火车，回到声音本身就是音乐，回到创造观看空间的静止摄像机。” 《永恒》并没有展示与故事相辅相成的图像，而是让你在图像中发现故事。沉默和孤独并不是最终的目的地。曼达并没有让科斯塔斯和安娜安宁。当坏消息让科斯塔斯的生活天翻地覆时，他决定为生存和爱的权利而战。他从安娜那里买了一张船票。
费尔南多是一个尽责的警探，和爱妻育有一子，过着平凡而和乐的生活，不幸，爱妻突然病逝，让费南多深陷在丧妻的苦痛，变得内向寡言，除了独力养育儿子丹尼尔时的亲情交流之外，夜阑人静时，只能从整理妻子的遗物和播放爱妻从小到大拍摄的家庭视频来睹物思情，回忆过去鹣鲽情深的点滴。而这晚，就在他在播放她和妻子两人过去甜蜜的录像带时，偶然发现了一卷神秘的录像带，播放后，赫然发现竟是妻子背着他和她的情人自拍的性爱录像带。惊讶不已的费南多人生从此变了调，被一心想要揪出这个奸夫的意念所纠缠，于是他几乎漠视一切，甚至是自己的儿子，靠着他警探办案的本能，循着录影带中透露的线索，不惜代价要追查到影带中的男人。
父亲溺爱儿子赛米，望子成龙。儿子面对升学压力，父亲十分忧心却也只能想尽办法帮助，直到有天儿子无声告别，留下了要“只身前往叙利亚”参与圣战组织的信息，父亲踏上寻找儿子的路，才发现父子之间早已存在着难以调和的矛盾。启发自真人真事，突尼斯导演阿提亚由一段寻子经历，反映“阿拉伯之春”后，国家如何受到伊斯兰恐怖主义和经济停滞所影响，国家悲剧与家庭悲剧并存。青年们被视为非理性的行动背后，当中的复杂情感究竟如何描绘？比利时电影大师达内兄弟协力监制，冷静有力，最终超越悲剧的伦理剧。
影片以现在的新德里为背景，讲述了巴特拉一家在收拾行李搬出他们 34 年历史的老房子，准备迎接胡里节的最后四天。在收拾房子的混乱中，影片交织了这所房子里各个成员的个人故事情节，这些成员对我们大多数人来说都是熟悉的人物，影片描绘了他们的人际关系，揭示了过去的秘密、现在的紧张局势和未来的不确定性。在当今充满考验的时代，影片是一首情歌，歌颂着我们今天所处的时代，歌颂着为明天而创造的时代，探索了家庭和家的意义——这两样东西始终都很重要，现在比以往任何时候都更加重要
当克莱尔·卡彭特的父亲派她去澳大利亚执教一支精英男子游泳队时，克莱尔发现自己与长期竞争对手米凯拉·迈克尔斯面对面，以及如果球队输掉下一场比赛，训练营将关闭的消息。 为了拯救营地，克莱尔必须克服一种隐秘的恐惧，抛开她与米凯拉的分歧，重新找回她的热情。
一名医学预科生在疗养院工作时，与古巴老音乐人路易斯（奥斯卡奖得主小路易斯·戈塞特饰）的一段意外友谊不但点燃了她对音乐的热爱，又收获了爱情，也永远改变了她的生活。
